台東「關山1954街角博物館」邀旅人在稻浪間遊覽藝術、拿起電話亭話筒聽小鎮日常

長期以來，旅人行經花東縱谷，關山的稻浪與小鎮氣息，早已是許多人心中惦念的風景 ，從車窗望見的念想，與真正慢下來走入一座小鎮的日常，正是深度旅遊最值得出發的起點。如今，這片稻浪正悄悄長出新的風景。

關山鎮公所推動「關山1954街角博物館」計畫，委託台灣文創品牌鴻梅文創攜手鴻梅文化藝術基金會共同策劃執行，沿著環鎮自行車道與小鎮街區設置藝術節點，以「關山學習場」為核心理念，把在地的生態、稻米、部落獵人文化與水圳歷史，轉譯成可觸摸、可停留、可對話的風景，邀請旅人不再只是路過，而是慢下來，走進這座小鎮的日常。

「我們希望這個計畫留下的，是真正屬於關山的東西——讓裝置不只是好看，而是成為關山人自己的驕傲。」這個計畫從一開始就不只是硬體建設，而是一場與居民共同參與的長期深耕。

四件藝術作品 砍看見關山的天空到地底

關山，原名「里壠」，1954年正式更名為「關山鎮」。計畫邀請四位藝術家進駐，沿自行車道創作，從天空到地底，四件作品以形式各異的方式闡述共同的核心命題：「人並非存在於環境之外，而始終身處其中。」

鍾雅涵在駐地過程中注意到，農村長期依賴化學藥劑與毒鼠措施，使原本能彼此制衡的生態系逐漸崩解；田鼠成為「有害動物」，猛禽也逐漸從天空消失。她將裝置化為一座九公尺高的「猛禽棲架」，立於田野之間，兼具功能性與地景感，直接介入農田生態系。作品配備影像紀錄系統，持續觀察猛禽、田鼠與農田環境之間的互動，延伸為地方生態觀察與環境教育的長期開放平台。（延伸閱讀：不只有自行車道與稻田 在關山小鎮慢下來，坐在百年樹下聽蟲鳴就是享受）

擁有原住民獵人與教育者雙重身分的陳豪毅，從「地底鼠徑」出發，把田鼠的通道隱喻為潛意識，以陶製鼠頭作為對話的出口。他與農民一起巡田、測量田埂上的鼠洞與陷阱路徑，將「獵人視角」與「耕作者視角」縫合，帶出深厚的族群智慧與哲學思考。

藝術家認為，關山的地景本身便充滿各種不同尺度的「路」：自行車道、灌溉水路、田間小徑、山中的獵徑，以及雨水沖刷而成的自然溝槽。人與土地皆依循著自身的方式移動，而那些隱藏於地下、難以被看見的鼠徑，也成為另一種持續運行中的地景系統。每個陶製鼠頭各異其趣，讓人在凝視之間，重新認識田間生物與自身的關係。

擅長田野調查與聲音地誌的劉致宏，是一位「在移動中採集」的創作者。呼應自行車道的騎乘速度，他透過布農族菱形紋飾圖樣的竹編構造形成隧道式裝置，將視角重新帶回人的身體感知，讓沿著環鎮自行車道遊逛的人們，隨著身體的移動領略光線、風景與時間的變化。

作品所框景的並不全然只是自然風景，而同時包含地方長時間累積的勞動、遷移與歷史痕跡。觀者行進其中，除了感受光線、風向、身體移動與地方時間彼此交織的節奏外，也在持續穿越與停留之間，逐漸形成對地方的觀看路徑，並追索在地歷史文化的痕跡。

柯慕一是一位活躍於台灣的建築設計師、田野工作者與藝術創作者，創作跨足自然建築、舞踏、繪畫與雕塑，擅長融合身體感知與在地文化，實踐與自然共生的設計理念。他把裝置視為一座「感官劇場」，直接挖掘關山的泥土與稻殼，以自然建築與陶藝技法介入創作。

作品以放大的米粒形體打造可供人進入的內部空間，材料全取自在地：牛糞、河川地黏土、碾米廠稻殼，以及天然燒製石灰。他走進電光部落向長者請教製陶經驗，讓作品從材質到工法緊扣在地產業。當觀者進入其中，彷彿化身一隻穿行於米粒內部的「米蟲」，以身體尺度重新感受那些原本微不可見的裂隙、孔洞與內在變化，並將其視為生命循環的入口。作品預計2026年8月完成。

拿起聽筒 聽見一座小鎮的聲音

如果說四件藝術作品構成了關山的立體剖面，那麼散布在小鎮街區的四座電話亭，則試圖回答另一個問題：地方的聲音，如何才能被保存下來，並且繼續被聽見？

由互動裝置設計團隊「集刻互動」設計的四座電話亭造型導覽裝置，分別設於小鎮的主要生活與觀光動線上。旅人走近、拿起聽筒，聽見的不是年表與數據，而是用在地口吻、有情感、有溫度的私房記憶——聽完之後，也知道接下來可以走向何處。

每座電話亭設計了二到三組內容，每一次拿起聽筒，都可能是新的故事。大小節點串連的「關山1954街角博物館」，也是整個計畫最動人的互動設計，這些聲音來自關山人自己。團隊分階段邀請鎮民錄音、採集「聲紋」，聲音輸入AI模型反覆訓練，讓AI掌握在地語音的韻律與情感，再將定稿的腳本生成數位語音部署至裝置。科技在這裡不是冰冷的，而是替小鎮把人情味，一句一句留了下來。

每一座電話亭，都有一位專屬的「在地說書人」。在公有市場，聽到的是永遠陪著中福里的中褔社區發展協會理事長林進德；在里壠官舍，是用自己獨有方式導覽家鄉的關山國中學生陳祈睿 ；在關山小鎮市集，是阿美族「寶媽」潘寶瑩——她經營寶媽食堂、傳承部落文化；而在鎮公所，則由返鄉服務的客家子弟、鎮長彭成豐，親自導覽。一通通電話，串起了長者的記憶、青年的視角與孩子們的好奇，留住的，是這座小鎮跨越世代的人情味。

由居民一塊一塊拼成的小鎮記憶

走進小鎮核心，這座關山人自己搭建起來的「塔」，由在地團隊「山下生活」與居民一塊一塊共同拼成，是地方共識凝聚的結晶，也成為連結長者記憶與孩童未來的跨世代地標。

端看堆疊的細節，會發現其中藏有「夜訪關山遊龍守護關山圳」、「關山觀光夜市」、「關山千人蘿蔔季」等在地節慶圖像，那些讓在地人看了會心一笑的日常，轉化成可共享的公共記憶。

矗立在鯊魚公園旁的大型意象裝置，以長輩間口耳相傳的地方神話「婆娑鳥」為概念，展翅飛翔，「鳴啼引來百鳥」響應關山的豐富生態。材質則扎扎實實選用大小孩都喜愛的積木，以明亮色彩堆疊登場。緊鄰早市、夜市、國小與公園，從清晨的買菜聲、午後的學童笑鬧到入夜的夜市人潮，全天候與鎮民生活共振。（延伸閱讀：台東關山兩天一夜旅行提案｜騎行踩點縱谷大地藝術季，大啖在地美食與米食伴手禮）

把藝術從「你們的」變成「我們的」

在整個計畫的推動過程中，藝術家的駐地不只是創作，更是一場持續的「社會交往」。他們走進富美子書店與返鄉青年對話，到農會家政班當小幫手，陪農民巡田，向部落長者學製陶。

「當居民從旁觀者變成守護者，藝術才算真的落地。」

「關山1954街角博物館」 讓整座小鎮都成為可以漫遊的展場，鼓勵來訪者以騎自行車的視角認識地方。從稻浪裡的棲架、夜市旁的積木地標，到電話亭裡的親切聲音，這個夏天，關山正以藝術之名，向世界發出一封溫柔的邀請函：「入來尞，莫單淨行過。」（客語：來坐坐，別只是路過）。到關山想尋訪藝術作品？可查詢「關山1954街角博物館」尋訪地圖。

*資料來源：鴻梅文創

責任編輯：李昕容
核稿編輯：張惠萱