那自然與藝術融為一體的午後，在高雄內惟迷霧森林，感受春天藝術節的魅力

趕到內惟迷霧森林的時候，演出已進行10分鐘，錯過了就讓他去，因為當下正精彩。

參與一場「刻埤」記憶的演出

蹲在溪流這岸的石上，我看著溪水中的舞者們，他們的身體與水與石頭的關係輕巧又自在，幾位舞者手裡抱著木桶跳舞，觀眾渾然不知木桶裡裝有什麼，我以為是水，結果他們將木桶倒空時，才發現是一顆顆彩色的空氣球。

球很輕，浮在水面上漂流，水岸、樹林、草地、溪流與石頭，純自然的畫面中突然多了人造物，觀眾們不知道半透明亮面的球面上，似魚的鱗片其實象徵魚。隱喻過去此地生活的居民，每年進行的「刻埤」（台語）時節儀式，他們會將水放流到合適於撈魚的水位，再放魚苗以繼續來年的養殖。舞蹈空間的設計，其實攜帶著深厚的文化意涵。

（左）演出前的導聆說明，帶領觀眾認識作品背景與內惟迷霧森林的環境特色。（右）森之氣息的雙人舞蹈。

放完魚苗（球），舞者們抱著空空如也的木桶走上岸，在成排有秩序的觀眾前舞蹈，那距離非常近，近到最前面的觀眾伸手就能摸到舞者。他們舞了小小一段後，露出趣味的神情，對觀眾招手，又或隨機直接牽起小孩的手，再度走下溪流。親水河道區的水很安全，不多時，站在前方的孩子們一個個忍不住走去舞者身邊，他們純粹為感到好奇、好玩而趨上前，就這麼在音樂中，成為了環境舞蹈的一部份，一片不可或缺的風景。

我看得目不轉睛，這正是環境舞蹈迷人之處，劇場會透過沉浸式的互動體驗，加深觀眾對「刻埤」的記憶。孩子們下水，在舞者的引導下開始撿漂在水面上的球，一顆顆放入木桶。孩子們願意，要在水中移動卻也不輕鬆，但追著球球走，是會上癮的，只見孩子們愈來愈投入、愈撿愈認真。

孩子們在舞者引導下走進溪流撿水球，成為環境舞蹈的一部分。

過去的勞動記憶，而今以現代劇場創造沉浸式體驗。

一位小女孩，目測5歲上下，她在水中想撿球，卻跌倒，身體濕了大半，她沒有哭，因為她還是想撿，水球會漂，她再嘗試移動想撿球，又跌倒，身體幾乎都濕了，她又爬起來，還是再追球……猜想女孩生命中也許從未有過在水中獨自走路的經驗，但那引動的生命力與不屈不撓的追尋卻非常動人。

節目邀請觀眾加入使得演出充滿變數，扣緊人的心弦，誰想得到，不知不覺群眾就加入了演出呢？

若非如此，不能成就這一幅群體勞作、社群共生的身體記憶。

觀眾在主持人的引導下，對水裡撿球的孩子們大喊加油！

跟著舞者移動人與環境合而為一

此刻喧囂奔放且多變，下一幕就移動到木製的觀景台前。所謂環境舞蹈劇場，是順隨環境條件的不同而創造新舞台，觀眾會追著舞者移動，想看的人因為想站在前面，所以能積極反應。

這一刻，舞台從平面的水面轉成架高的木製觀景平台，觀眾站在下方能清晰看到舞者們的流動變幻的身體，因充滿力量而美麗，這一幕的舞碼單純深邃，舞者們成排運用木台側邊的欄杆借力使力，動作在同與異之間切換，從「圍」到「惟」，從對抗到融合，身體與邊界不停流動的畫面，無須樹林和草地幫襯，一樣令人心曠神怡。

從圍到惟，時代的腳印在藝術的詮釋下，變得可親。

每一幕的演出都不會太久，最後，舞者們再度回到親水河道區，他們涉水到後方的樹林間消失，聲樂家出現，站在水中央，渾厚的男聲真好聽，迴盪在森林水岸間，傳達著某些無須言語的故事。

歌者渾厚溫潤的嗓音環繞森林，有自然相伴，創造觀眾絕美的聽覺饗宴。

舞者現身在樹幹與灌叢間穿梭漫舞，在那一刻，我忽然明白「環境」真正的意義，人本來就是環境的一部分，人的身體、心的情感，生命的張力於此清晰呈現。託希舞集聚舞蹈劇場〈時空之埤・惟度〉的福，我感受到內惟迷霧森林的驕傲迷人：親水河道區並非天然，但我們共同在這裡創造充滿藝術的自然……所有都是一體，包含著自然環境、人為設施、表演者、觀眾以及工作人員，全部成為了「一」。太精采了。（延伸閱讀：高雄內惟藝術中心全新跨域生活美學場館，沉浸在沒有藩籬與邊界的藝術體驗）