2026台東博覽會｜台東舊站夜間光雕秀《台東線：夢的路線》，用光影寫封給土地的情書

如果有一張車票，不是用來趕路，而是用來「慢下來」，你願不願意搭上這班列車？

2026台東博覽會已於7月3日揭幕，今年備受矚目的夜間光雕展演「台東線：夢的路線 Taitung Dreamline」，特邀擅以故事與文化轉譯解構地景人情、擘劃無數指標跨域美學專案的創意團隊「白輻射影像 WHITELIGHT MOTION」擔綱展演的影像敘事與視覺內容統籌。這一晚，白輻射將百年的台東舊火車站化身為一台「夢的售票機」，穿廊成了月台、窗景成了車窗、人群的動線成了候車的隊伍，當觀眾走進廣場，便形同領取了一張通往台東心靈深處的車票。（延伸閱讀：2026台東博覽會｜百年台東舊站華麗變身！轉譯鐵道台東線打造「文化新月台」8大亮點）

一張車票 將承載回憶的舊車站化作「大家的客廳」

白輻射影像以光影寫情書，將小而美的車站空間變身原民部落生活縮影——大家圍成一個圈，在緊密的情感連結中，傳遞家族記憶與地方歷史的故事。因此，白輻射影像悉心將台東的風土骨幹拆解、重組，將內在DNA翻轉出來，編排成五段如呼吸節奏般的光雕篇章：從城市的瀟灑活力、鄉鎮村落的真誠純粹，一路延伸至台東最令人驕傲的山與海。

白輻射影像創意總監洪鈺堂表示：「我們不是把一支影片放到一面牆上，而是先回到台東舊站這個場域。它曾經承載很多人的出發、抵達、離開與回來,也像台東人共同的客廳。當光影與這座建築融合，影像就會和土地、季節、廣場與觀眾一起形成一段現場經驗。《台東線：夢的路線》想做的是讓一段從台東長出來的影像，帶每個人重新領到自己的那張車票。」

在十分鐘的沉浸式光影流動中，台東舊站不只是投影的建築表面，而是作品的第一位主角。光影沿著建築立面、窗框與廣場展開，像一班不必趕路的列車，帶領觀眾穿越山海、稻浪、棒球、衝浪、南島文化、熱氣球與嘉明湖等屬於台東的生命風景。觀眾不是站在遠方觀看一支影片，而是在台東舊站前的廣場，與建築、季節、土地與人群一起進入一段只屬於此地的現場經驗。

從舊車站的空間記憶 走向「從土地長出的影像」

影像在城市展演中往往只是附屬的背景，但這次白輻射影像希望回到一個更根本的出發點：當影像不再是任意投射的畫面，而是必須從微型而雋永的在地地景、歷史記憶與建築狀態中自然長出來時，它會成為什麼樣的作品？

《台東線：夢的路線》延續白輻射影像對「地方如何被轉譯為影像」的長期關注。設計團隊用光影凝結時間，在台東舊車站這個小而美、卻乘載了無數人情感的空間裡，將當地的自然地景、慢活的生活節奏與人文歷史融為一體。這不只是一段可被觀看的畫面，更是一場能用身體細細感受的空間詩篇。在這裡，光影觸動了特殊的南島文化共鳴，讓那份緊密的情感連結超越時間。它更像是一場屬於大家的客廳聚會，讓無數家族故事如同原民部落的日常般，在溫暖的氛圍中代代流傳、落地生根。

本次聲音設計特邀「都普勒浪潮」許家維擔任音樂統籌，其曾任2023金曲獎典禮音樂設計統籌，以影視作品獲台北電影獎最佳配樂、金鐘獎最佳聲音設計及金音獎最佳電子單曲等肯定；音樂則邀請台灣當代室內樂團隊Cicada參與創作及錄音，善於以台灣土地、海洋、山林與溪源為創作主題，他們皆從作品的場域節奏出發，將台東舊站的鐵道記憶、山海地景與夢境感，轉化為牽引觀眾行進的聽覺敘事。

當影像附著在一座有情感的建築物上，加上專屬音樂，它就不只是視覺內容，而會變成一種更立體、更接近現場的感官經驗，成為觀眾可以停留其中的夜間風景。

這個夏天即日起至8月20日（四），邀請全台民眾一起來到台東。在不急著趕路的夏夜裡，走進台東舊站廣場，把腳步留給這片土地，親自搭上這班由光影編織的慢車，聆聽那段從地景中長出來的、屬於台東的夢境故事。（延伸閱讀：2026台東博覽會全攻略｜9大展區體驗台東理想慢生活，展覽時間地點、活動與交通資訊一次整理）

展覽期間：2026年7月3日至8月20日
展覽地點：台東縣台東市文化里鐵花路371號（台東舊站）
入場方式：免費入場，無需報名

*資料來源：白輻射影像

責任編輯：董冠呈
核稿編輯：張惠萱