在新北石門「子隆山房」與雕塑大師相遇，一探隱身北海岸白沙灣、以生命淬煉的藝術秘境

距離北海岸白沙灣僅僅步行10分鐘之遙，有座潛藏於山林的雕塑藝術秘境——座落於新北石門區山谷間的「子隆山房」，是由雕塑家張子隆教授以生命淬煉而成的藝術園區，蘊含著對土地、自然與人情的深刻回應；品牌於邁入十週年的2025年嶄新再開幕，邀請眾人走入山海懷抱，感受雕塑與詩意交織的靜謐之境，共同見證子隆山房的全新篇章。

山房即雕塑親造依山傍海的藝術夢土

創辦人張子隆教授（左）與藝術總監梁海莎（右）。

1947年出生於淡水的張子隆，是台灣戰後重要的雕塑家，早年畢業於國立藝術專科學校（今國立臺灣藝術大學），後赴日本多摩美術大學深造雕塑藝術，返國後長年擔任國立臺北藝術大學美術學院造形研究所教授，畢生致力於推廣環境雕塑與空間美學。

憑藉對建築的熱愛及曾參與東京迪士尼樂園建設工事的經驗，張子隆於退休後親自設計與監造、和建築師協力打造「子隆山房」，並在來自澳門的北藝大門下學生、現任園區藝術總監的梁海莎共同努力下，師徒十餘年來致力建構一處療癒與啟發的藝術基地。園區由前北藝大校長楊其文命名，園內設有的「鎌倉塾」，名稱則起因於白沙灣在日治時期被稱為「鎌倉海水浴場」，並延續張子隆教授的期許，期望由創作私塾成為海納多元課程與活動交流的傳承地。

自2015年成立以來，子隆山房以「藝術、自然與生命的連結&美好生活」為核心理念，讓藝術融入生活、回歸自然，成為自我對話的橋樑；2018年更成立「台灣環境雕塑協會」，園區曾以「石門雕塑中心」之名成為計畫執行場域，並逐步蛻變為向世界敞開的藝術村與跨域平台，將張子隆一生的雕塑經驗與創作理念，化為激發想法、沉澱身心的棲地。（延伸閱讀：新北石門風稜石休閒園區，火山岩小徑北海岸的絕美風景）

二樓有65坪、挑高4.2公尺的專業展覽空間，除了不定期策劃特展，亦常年對外開放展示張子隆教授的眾多創作。

建築之美與自然相互輝映

園區主體建築「藝術家之屋」，透過循環材料砌築充滿溫度的紋理，由美麗的螺旋梯成為貫穿全棟的亮點，空間規劃包含一樓多功能交誼廳與視聽教室、二樓設有專業展覽空間，三樓作為私人辦公與招待空間，揉合不同國度風情的精妙設計也令人連連讚嘆；循梯而上，宛如城堡的塔樓更設有360度全景瞭望台，可遠眺白沙灣落日與七星山綿延山景。

園區另有聽溪館、望山房兩處以日本美學打造、主要提供創作者駐村住宿的榻榻米起居室與工作室，在綠意、溪流、鳥聲蟲鳴和星空與月色的環抱中，盡情領會自然之美。

塔樓設有360度全景瞭望台，可遠眺白沙灣落日與七星山綿延山景。

園區另有聽溪館、望山房兩處以日本美學打造的榻榻米起居室與工作室，有著張子隆教授的原木創作傢俱，並坐擁景觀陽台，主要提供創作者駐村。

戶外也錯落依傍山勢而建的原石步道與景觀平台，巧妙保留原生植栽與石材，並且四季皆有相應的花卉更迭，讓藝術品與自然地景相互呼應，每一處都洋溢著「與自然共處」的美學精神。對張子隆而言，這裡不僅是創作的棲地，更是終身不斷完善與成長的雕塑作品，是他無可妥協、用盡一生追尋的藝術夢土。

戶外有依傍山勢而建的原石步道與景觀平台，巧妙保留原生植栽與石材，與四季花卉、自然地景相互呼應，每一處都洋溢著「與自然共處」的美學精神。

十週年再出發雕塑家一日體驗

值得一提的是，子隆山房園區內還有設備完備的百坪雕塑工作室，並秉持永續理念，竭盡所能以對環境無害的天然材料進行創作。適逢子隆山房邁入十週年，不只品牌識別、網站、硬體等皆經由梳理再迎新風貌，也更加著手落實「私塾」初衷，特別推出「一日雕塑家」工作坊體驗課程，讓廣闊的大眾都能體驗雕塑樂趣，在一個下午的時間便能學習打磨石材、製作石雕，以手觸摸石頭質地與紋理、嘗試將所思所想與材質相融，做出專屬於自己獨一無二的小型雕塑藝術品，零基礎也能輕鬆上手。「打磨，是一份獲得寧靜的過程，我們希望人人都有機會體會這份美好。」子隆山房藝術總監梁海莎說。

園區內設備完備的百坪雕塑工作室。

此外，「石雕創作大師班」由張子隆教授親自授課，並有專業助教隨堂輔助，在為期12堂課的課程中，帶領學員從美學基礎課程到模型製作、放樣，也練習將打磨的精髓拿捏靈巧，從無到有完成一件由自己構思、易於珍藏及展示的石雕作品（量體大小預計約為25cm × 25cm左右，依實際課程狀態調整為準）。

最後，子隆山房團隊還將指導佈展及打光，並舉辦梯次公開成果發表會，讓「石雕創作大師班」不僅是一段技藝傳承的歷程，更是學員得以與藝術家及親友間深度交流的寶貴時光。

逢子隆山房邁入十週年，特別推出「一日雕塑家」工作坊體驗課程，零基礎也能輕鬆上手，一個下午便能做出專屬的小型雕塑藝術品。

「石雕創作大師班」由張子隆教授親自授課，在為期12堂課的課程中，學員將能從無到有完成一件由自己構思、值得珍藏及展示的石雕作品。

詩與雕塑對話的開幕聯展

十週年的再啟幕，十月推出預約參觀制「人間四季」聯展，由詩人李敏勇與雕塑家張子隆以詩句與雕塑展開時間與生命的對話；李敏勇以詩書描繪青春、朱夏、白秋、玄冬的人生意境，張子隆則以木、石、金屬呈現生命流動的形影，兩位藝術家以詩與形共譜四季之詩，映照人間與自然的共生之美。

未來園區也將持續規劃精彩課程和活動，像是在茶香溫潤中享受茶席體驗、於身心舒展間學習瑜伽律動，又或是在音波共振中傳遞頌缽能量，都將值得期待，興建中的寬敞停車場與得以彈性運用的新建場域，也為生活與藝術締造更加緊密的連結。

「藝術家之屋」二樓專業展覽空間。

身為藝術基地，子隆山房於室內外空間展示的眾多藝術佳作也是造訪園區不可錯過之處，「藝術家之屋」二樓更擁有65坪、挑高4.2公尺的專業展覽空間，除了不定期策劃特展，亦常年對外開放展示張子隆教授的眾多創作。

他的創作靈感源自現代主義及日本文化對素樸精緻美感的追求，長年專注於石材、木材與金屬雕塑，在具象與抽象間探索，最終回歸簡約造型，以對「形」的高超掌握力，講求「360度皆能全面欣賞」，尤其以人體、女性臀部為主題，展現人類生命中源源不絕的生命力，並以圓潤曲線表達對女性孕育生命的敬意。以石為主要創作媒材的張子隆，笑說那是讓自己「慢下來」的理由，敲打間的鏗鏘聲響於他而言是如此迷人，像在作曲，使人在緩慢雕琢的過程中，沉浸於聆聽自我的節奏中。

成為與在地共鳴、共創的藝術園區

主建築旁草坪上，張子隆以墨石打造的〈Gemini〉，下雨時會呈現如墨水流淌石頭色彩變化。

「我的創作方式，是執著於好好地把一件事研究徹底，享受過程，因為喜歡而做。」

子隆山房創辦人張子隆認為藝術必須能與環境共鳴，園區由「藝術家之屋」一樓庭園至戶外步道陳列畫龍點睛的作品，例如張子隆創作隨時間變化鐵件色彩的〈流動〉、晴雨間如墨石各具姿態的〈Gemini〉等，又或是梁海莎的雕塑以貝殼、花朵等自然形態捕捉生命初萌的瞬間，在材質、空間、光線之間，也與不同駐村藝術家的作品輝映，讓觀者隨動線產生想像與互動，使它們的內涵更為豐富。

自2019年起，子隆山房亦加入Res Artis國際駐村網絡平台會員，積極推動國際駐村創作計畫與跨文化交流，邀請不同國籍、世代的藝術家駐村創作，吸引來自美國、澳洲、瑞典、日本、法國、韓國等多國藝術家參與；即便遭遇疫情限制，園區仍為台灣在地藝術家提供創作空間，至今依然不懈地透過展覽、工作坊、舞蹈演出等活動，不斷傳散、深化美感思維。