開箱2026臺灣文博會地方特選館！一座回到明日前的文化補給站，展現近未來的島嶼風土

從忠泰建築文化藝術基金會、忠泰美術館到接手活化並營運新富町文化市場，忠泰集團長年深耕藝文領域，用創意與美學展開一場又一場城市探險。而成立於2019年的「明日製作所」，則扮演將藝術文化與地方風土注入商業模式的關鍵引擎。

2023年，明日製作所在NOKE忠泰樂生活策畫名為「Uncanny」的跨界展演空間，嘗試將藝術文化生活風格的DNA帶進商場，創造實驗性零售體驗。自隔年起，年年舉辦非典型年貨大街「鬧春有樂市」，結合團隊擅長的策展形式，提出不同於傳統年貨的送禮提案。

明日製作所總監楊紋昌表示，市集邀請有企劃統籌、品牌顧問、策展人等多重身分的嘉林企劃總監林凱洛擔任策展顧問，從地方滋味到物產美學，蒐羅全台質感品牌，「正是因為這三年的厚實累積，讓我們更有底氣承接這次文博會的策展重任。」楊紋昌謙稱，幸運的是今年是地方特選館第二次舉辦，徵件規模顯著成長，為整體策展帶出更具廣度與多元性的選品視角。（延伸閱讀：2026台灣文博會8月登場！空總與南港雙展區展覽日期、入場方式、展區亮點全攻略）

「明日製作所」總監楊紋昌。

嘉林企劃總監林凱洛擔任「明日之前」策展協力單位。（攝影：張雅琳）

明日之前：閱讀一個很近的未來

地方特選館展區設定為一座通往未來前的補給站。楊紋昌表示，今年文博會以《第零位元Bit Zero》為主題，聚焦人工智慧時代的人們如何在科技環境裡安放自己，「AI常被視為未來科技的象徵，但所謂的未來與科技其實並不遙遠。所以我們將策展主題定調為『回到明日前』，意指一個很近的未來。」而展區所提供的，就是每個人當下觸手可及的生活必需品。

在第一階段向全台22縣市政府徵件時，團隊希望能與文博會前面三個展區產生連結，因此初步擬定了相應的關鍵字與範疇，指引各地方政府更精準提供相符的特色選品。

第二階段則是將選品系統化收攏，延伸出四大展區分類：「資訊」以出版品為主，匯聚地方文史；「身體」著重於五感體驗；「物資」收納提升生活感的日常物件；最後一區「文化」則是團隊獨立選物、展現策展意念的核心展區，找來恆成紙業旗下品牌「野点」合作，在空間中運用大型布條打造類似卷軸的閱讀情境，象徵承載台灣文化的集體記憶。（延伸閱讀：2026臺灣文博會「第零位元」文化策展於空總開展！5大展區探索AI時代無可取代的原創感動）

刺青過去常被視為邊緣的次文化，團隊挑戰框架，將「野点 nodate」出版的《從破少年到酷小孩：台灣刺青師1980—2020》放進展場，展現台灣文化多元且豐富的另一面。

「在AI時代下，資訊與文化多在網路流通，只需透過搜尋與生成式工具即可取得。那麼回到人性本身，我們該如何回應這項轉變？」楊紋昌分享團隊的思考路徑，「文化補給站的概念就像是讓觀眾透過觸摸紙張與現場體驗，帶走看不見卻深刻的文化感知。」

團隊重視「觀者、策展人與空間」三者的連結，為呼應空總前身為空軍作戰指揮部的歷史，以「文化機場」為視覺主軸，透過大型指示燈箱、行李吊牌、行李輸送帶等陳設，將機場意象轉化為具體的展覽空間語言。

島嶼採集，一場關於「地方遺珠」的取捨

在分享選物之前，林凱洛先釐清設計展與文博會的選品邏輯差異，「台灣設計展是向下扎根的『城市梳理』，選物概念強調純粹從地方土壤自然發酵；臺灣文博會則是向上對接的『國際溝通』，選品同樣源於在地，但思考邏輯更著重於產業代表性，以及能否讓國外消費者快速理解其文化價值。」

面對22縣市政府推薦的500多件海量商品，先由各展區策展團隊共同參與投票，高票者直接入選，關鍵討論則聚焦於最後名額。林凱洛坦言，評選時她看重的是品牌是否認真經營自己、理解地方文化脈絡，「我過去操作市集或是選品的習慣是一定會去瀏覽品牌的社群網站。」此外，也刻意讓資源有限、需要舞台的中小品牌優先於商模已臻成熟的大企業。

「地方政府一定會有他們側重扶植的產業，但作為策展人的角度，我們要盡可能找出還有哪些很努力卻沒有被匡列進來的遺珠，想辦法平衡兩者，透過策展語彙把它們放到正確的位置讓大家看見。」

最終精選出超過150個品牌與250件風格選物。林凱洛笑說除了「視覺美觀」、「功能實用」這種最直接的標準之外，決定是否要推薦一項產品，最後還是會回到身為消費者的立場——自己想不想買。

「明日製作所」匯集島嶼風土物產，最終選出153個品牌、共240件風格選物。

像是安達窯的「免丟陶瓷收藏版」系列，用陶瓷完美復刻塑膠免洗餐具造型，一秒喚起台灣人共同飲食記憶；年年有鰆出版的《澎湖魚明星攻略》，1:1比例圖真實還原海鮮樣貌特徵，新手採購友善。「過去可能刻板印象會覺得藝文場館的文創商品很制式，但是像高雄流行音樂中心的時尚配件都做得滿有意思的，這次我們也有選入，讓大家知道這些場館是有一定的設計力的。」林凱洛補充。

鶯歌安達窯將辦桌美耐皿餐具色號燒製成陶瓷，把免洗記憶轉譯為耐用器皿，從免洗到免丟，背後展現在地陶瓷產業的深厚實力。

帶著《澎湖魚明星攻略》走進魚市場實際比對，如果要買的魚比書上畫的還小，就代表不該買，帶出永續漁業的概念。

評選過程中，林凱洛觀察這幾年地方風味調味品、精釀酒與發酵加工品明顯增加，顯示不少農特產正嘗試從初級加工走向更多元的轉譯；香氛製品崛起，反映台灣人越來越願意為氣味風格與身心療癒買單。

相對地，茶葉仍是大宗，卻已趨於飽和——好茶隨處可得，稀缺性有限，但她也留意到，越來越多接手家族產業的年輕世代，正用茶酒、茶香氛等方式重新詮釋茶文化，展現產業世代交替的一面。

來自台東鹿野的紅烏龍品牌「女兒不懂茶」。

咖啡品牌「豆豆先生與他的阿肥」雨都翱翔港灣精品禮盒的造型濾掛包。

對策展團隊而言，選品不只是商品，更是連結地方印象、吸引大眾踏上在地旅程的媒介。楊紋昌以目目文創發行的《台南百大聲景療癒卡帶》為例，藉由長年在台南採集聲音地景的深刻積累，讓大眾能透過聆聽走進在地巷弄，「這也是團隊寄予文化選品的深層期待，不單是展場內的呈現，更能將對地方的好奇深化為『島內旅行』，讓文化體驗從展區真實延伸至土地現場。」