台北士林「爿爿花」工作室復興台灣風格瓷磚，老派又時髦新品，續寫常民文化美學

「爿爿花」是新世紀復興台灣風格瓷磚不可忽視的生力軍，工作室坐落於士林一排連棟透天街屋的尾端，短淺騎樓串連老宅底層，廊下圓柱貼滿深茶色馬賽克磚，散發時代魅力。

走入靜巷，二層樓老建築與馬賽克磚瞬間召喚了溫暖而熟悉的情感，台灣人記憶版圖中都有這麼一片似曾相似的風景。矮小街屋與馬賽克工法風行於60年代初期，早年繁華市鎮的街弄隨處可見。大約在同一個時期，大量生產且釉色豐富的馬賽克磚因實用、廉價而入主大街小巷，除了裝飾門面，也走進家庭生活，無論老家澡缸、灶跤或街坊冰果室，百花齊放的瓷磚牆成為庶民文化中的重要背景，風光數十年。

隨著時代演進，台灣風格強烈的馬賽克或拼花瓷磚在上個世紀末煙消雲散，成為老派建築景觀中的餘緒。不過，對「爿爿花」工作室創辦人黎世堯與湯晴雯來說，這些瓷磚象徵的不僅僅是某種懷舊情懷，平面設計出身的他們看見了這些瓷磚無可取代的風采；從設計師的角度來看，台灣風格瓷磚的鼎盛時期，無論施釉或拼花都個性鮮明、辨識度極高，是充分展現風格美學的台灣工藝。

「爿爿花」工作室創辦人黎世堯（圖左）與湯晴雯。

穿街走巷做記錄出版《台灣傳統瓷磚圖鑑》

黎世堯表示，早期台灣瓷磚製作「更接近陶藝的運用」，當年窯燒設備為傳統隧道窯，窯溫無法穩定控制，以生產較小塊的馬賽克磚為主；1980年代之後，引進電腦自動控制的滾軸窯，開始了大型瓷磚時代，機械生產為了確保高良率與一致性，瓷磚「在釉料、施釉手法的選用上相對也變得保守」，早年瓷磚也許失敗率更高，但美感表現方式卻更豐富活潑。

「爿」是「牆」的古字，與「片」字對稱，兩字擺在一起看頗有拼花開片的視覺效果，而瓷磚正如一片片開在牆上的花。「爿爿花」遲至2023年才正式投入瓷磚生產，但是為了開花結果的這一刻，創辦人醞釀了整整十年──2013年，彼時青春正盛的黎世堯與湯晴雯是設計學系大學生，偶然經過台北一幢外牆瓷磚花色別緻的廢棄老屋，兩人對那「看起來很像毛衣織紋」的拼貼馬賽克印象深刻，特地拍照留念，從此一往情深，展開踏查研究台灣瓷磚的漫漫長路。

瓷磚就像一片片開在牆上的花。

自此他們風塵僕僕穿梭各方小鎮，遍覽台北步登公寓，騎摩托車在外縣市掃街觀察老宅，勤勞採集各地的老瓷磚圖騰。與此同時，兩人研讀文獻、絕版瓷磚型錄，在公私廢墟中遊走，探訪歇業老磚廠，彎腰撿拾昔日窯業輝煌的碎片──如同細心的貼磚人，他們逐步建構出規模可觀的台灣特色瓷磚圖像， 2020年彙整出版了《台灣傳統瓷磚圖鑑》。（延伸閱讀：鐵窗花、陽台牆圖騰「台味」建築巡禮，別有「洞」天的民居裝飾）

《台灣傳統瓷磚圖鑑》是許多人初識「爿爿花」品牌的起點，黎世堯與湯晴雯聯手精選一百款台灣特色瓷磚，免費提供瓷磚圖樣與Pantone色彩建議，公開資料庫期許拋磚引玉，吸引不同領域創作者聯手發想、運用，延續傳統瓷磚美學的精神與價值。

工作室內也展示多款瓷磚。

創新與傳承續寫傳統瓷磚新篇章

「我希望我們的創作能夠延續歷史、文化或技術的持續累積，」黎世堯畢業後從事平面設計多年，但心中對台灣傳統瓷磚仍懷抱願景：「我希望傳統瓷磚不僅僅是藝術裝置，可以真正變成一個能跨足各領域的產業。」

然而，如果沒有人動手去做，台灣風格瓷磚終究只能是逐漸凋零的風土文物、紙上談兵的美麗圖騰。爿爿花於是在2023年啟動了目標更遠大的手工瓷磚生產計畫，全心投入瓷磚產業的第一線。上個世紀曾經橫掃台灣建材市場、美學辨識度極高的拼花瓷磚，如今卻是難以取得的稀品，這讓黎世堯與湯晴雯看見它們重現江湖的潛力。「現在拼花瓷磚在建材市場上反而是較新穎的應用形式，」黎世堯指出。（延伸閱讀：與拆除怪手搶時間，台灣第一個花磚博物館）

拜訪爿爿花工作室，兩側展示台上擺放數十款瓷磚，一部分是復刻拼花瓷磚，一部分則是他們設計的新款，其中點綴了一些黎世堯與湯晴雯四處踏查撿拾來的老件。台灣風格瓷磚的前世、今生與未來都收攏在工作室的一隅了。