經過台北植物園時,許多人可能會注意到一旁仿北京天壇的建築物,1959年完工,當年是科學教育館,如今已是台北市市定古蹟,空間則由國立台灣工藝研究發展中心接手,成為台北當代工藝設計分館。
今年8月27日到10月11日,在台北當代工藝設計分館的四樓,是國立台灣工藝研究發展中心在地工藝品牌「 C.Craft 」的首檔展覽:【工藝之外──還要多久才到?】,邀請6位新生代藝術創作者,前往宜蘭、花蓮、台東6個工藝聚落,將一路旅行當中的所見所聞,用他們最擅長的方式創作出不同形式的作品。

6位藝術工作者x 6個工藝聚落
像是文字創作者「今晚我是手」吳季禎,她前往宜蘭訪問手作木屐村──保證責任宜蘭縣蘇澳鎮白米社區合作社,運用木屐製作時的邊角廢料,創作出〈孤島〉,文字則是當下的感觸與啟發。



才剛發行單曲《神仙眷侶》的歌手暨鼓手雷擎,帶著他的鼓棒前往花蓮縣鳳林,拜訪北林三村社區發展協會的木工藝與植物染工坊,他注意到手工製作過程的聲響,於是用鼓棒敲擊工具或材料,編成節奏,成為他的聲音影像作品〈旅途:工藝之外〉。
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「一隅有花」的花藝師王亦瑀來到了花蓮縣噶瑪蘭族發展協會,這裡精通香蕉絲編織與刮絲工法,她帶回了香蕉絲,運用在花藝作品〈到更亮的地方〉中,展期間也將推出「工藝之外╳週花計畫」專屬花束。

音樂人同時也是文字創作者的許含光,造訪了地處花蓮溪和秀姑巒溪的交界的花蓮縣綠野香坡農村發展協會,這裡以「馬佛陶」出名,還去了瑞穗富源社區的靚染工坊體驗染布,最後創作出文字作品〈他說他曾經聽得懂鳥語〉以及由他剪輯、配樂的影像紀錄。

多次獲得 VSCO 年度最佳照片的影像創作者吳姿瑩也同樣選擇了花蓮瑞穗的富源社區,她著迷於深山的風光以及工藝原料之美,以慢鏡頭捕捉,完成作品〈時間浮游〉,引領觀眾進入工藝的時間縫隙。
最後,由平面設計師沈貽華與木工師林星、邱俊瑋共組的東村TungVillage,身為花蓮住民,他們走訪了瑞穗富源社區、花蓮縣噶瑪蘭族發展協會以及台東市富豐社區發展協會,用當地工藝材料製作〈東村事發〉系列,包含:蕉絲雲燈〈雲山〉、月桃編織屏風〈秘境〉等裝置作品。
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白蟻藥與收音機,原來工藝離我們並不遙遠
展場分為六個小區,每區由一個工藝聚落搭配一位創作者,展台上是工藝聚落的作品,地面上是藝術創作,隱喻藝術創作是受到工藝的啟發而生。展台又分為三層,由下而上分別是原材料、製作工具和工藝產品,策展團隊表示:「大眾往往只看到完成品的美,不見得有機會能夠了解工藝師所付出的漫長勞力與其中智慧。」
為此,團隊將地織機、刨刀、手斧,到塑膠小臉盆、日曆和春聯,甚至是白蟻殺蟲劑與收音機等,從產地現場搬到展場,將工藝師日常生活的樣貌攤開,讓觀眾感受「他的生活其實離我們不遠」。
「我們想發起一個運動,讓工藝行旅的概念成為大眾選擇旅行方式的一個可能性。」團隊談起策展初心:「不論你的專長或背景為何,你都有可能可以被一趟工藝旅行所啟發。」
期待觀展者在看完展後,對「去東部玩」有不一樣的想像,口袋名單裡不只有景點和餐廳,試著加入宜、花、東的工藝聚落,與在地職人來一次更深度的接觸,一邊沐浴在花東遼闊的景色當中,一邊還能帶回手作紀念品,為旅行增添更多不一樣回憶。
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【工藝之外──還要多久才到?】還製作了「工藝旅遊地圖」,內容包含社區故事、工藝體驗課程,以及1日至4日遊的五條旅遊建議路線。C.Craft 台灣在地工藝的粉絲頁也將舉行「#工藝知道」Hashtag 活動,邀請民眾看完展覽後前往東部旅行、參訪工藝社區並拍照上傳並打卡,將有機會獲得由Dye業製作的「藍染天絲麻方巾」與一日茶事的「旅行沐浴組」,詳細活動辦法將發佈於官方臉書,敬請關注。

*圖文資料來源:國立台灣工藝研究發展中心C.Craft
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展覽資訊
【工藝之外──還要多久才到?】台灣社區在地特色工藝展
展期:即日起至10月11日(日)
時間:週二至週日9:30~17:30(週一休館,國定假日除外)
地點:台北當代工藝設計分館4F(台北市中正區南海路41號)
門票:免費入場
Facebook:C.Craft 臺灣在地工藝
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策展團隊
佳佳百貨有限公司 Studio Double Plus
由陳鶴文與李佳玲共同創立,佳佳百貨是一個關注日常物件的設計團隊,也是串連在地製造與傳統工藝的生活百貨概念實驗室。團隊以產品外觀設計至內部結構研發為能力核心,目標在於協助在地製造業品牌轉型,透過設計讓台灣製造與傳統工藝發光發熱。
沿岸製作 Atelier YenAn
團隊以產品設計、動態影像製作與展覽策劃做為觸發跨界溝通、共好的媒介,藉由創作衝撞並推動日常邊界,與大眾一同構築出對社會的想像。擅長用設計思維與手法重新詮釋社會議題,喚起大眾意識並藉由跨界的串聯翻轉產業價值。
整理:李佩書
責任編輯:賴玟璇